Мастер-класс нетрадиционных способов использования акварели.

Первый способ, без названия.

Будем рисовать моряка.

Берем бумагу и проходимся по ней немного наждачкой, затем начинаем мять.

У Вас будет получаться те или иные фактурные элементы и эту фактуру можно в полной мере использовать.

После того, как бумагу хорошенько помяли, ее надо намочить с двух сторон и разгладить:

Теперь берем широкую плоскую кисть (можно купить в строительном магазине) и наносим основные цвета фона и очертания моряка:

После чего начинаем прорабатывать более мелкие детали кисточкой из белки примерно номером 12 :

У нас получился портрет моряка:

Сейчас картинка яркая, когда она высохнет, то станет более блеклой.

Таким способом можно рисовать пожилых людей - мятая бумага будет передавать морщинки, создавая реалистичные образы; старые дома, да и много еще чего.

Второй способ, тоже без названия.

Для этого способа нам понадобиться сухая бумага и масляная постель, либо детские восковые мелки, можно смешивать и то и другое. Избразим кота.

На бумагу наносим рисунок кота мелками:

Затем кисточкой белка №12 раскрашиваем нашего кота, там, где мы рисовали восковми мелками - краска не остается:

Фон кота получился такой:

Из фотографии видно, что очертания кота, которые были нанесены масляной пастелью, краска не покрыла.

Далее можно прорабатывать детали у рисунка, не будем на этом останавливаться, а перейдем к другому способу.

Третий способ - работа, построенная на "смывках".

Нам понадобиться намоченный с двух сторон лист бумаги.

Берем широкую плоскую кисть и наносим фон:

У нас получился зеленый фон. Затем приступаем к "смывкам":

Как видно из фотографии: "смывка" - это смывка фона чистой и отжатой кисточкой.

"Намыв" таким образом определенный участок, продолжаем фантазировать,

используя более тонкую кисть.

И получилась:

Здесь надо аккуратнее рисовать по мокрой поверхности, помня, что краска разъезжается.

Способ четвертый - принцип монотепии.

Берем небольшой (3х3 см) гладкий листик или стеклышка кусочек и наносим различный цвет краски, допустим, на кусочек бумаги. Переворачиваем этот листик и делаем отпечатки в различных местах на листе бумаги. Это можно делать не только на чистом листе, но и уже на рисунке, предположим, пейзажа - когда надо ввести фактуру.

Закончив отпечатки смотрим на то, что получилось и подключаем воображение:

Наш художник в этом увидел зимние избушки, которые и доделал затем кисточкой и красками:

К сожалению, окончательный рисунок я не сфотографировала -сели батарейки.

И на последок совет: если Вы хотите изобразить звездное небо, то опрыйскайте небо крепким раствором соли при помощи кисточки или же просто посыпьте солью.

Возникшие вопросы можно задать здесь .

Автор: МарМих

Комментарии

Уровень детского сада.

спасибо.именно такие примочки я и искала

Если это мастер-класс, тогда я - Рэмбрандт

для начинающих это очень важно, спасибо...)

для кого-то детский сад, для иных - университет... каждому - свое... спасибо за уроки...)

такие способы подходят для детей - очень хорошо развивают фантазию. Мы еще складываем альбомный лист пополам, чтобы выявить линию сгиба, затем разворачиваем лист и на одну половину наносим различные цвета сухой (чуть смоченной) и мокрой кисточкой, затем снова складываем лист, и отпечатываем "изображение" на чистой половине. После, имея полностью закрашенную поверхность, ребенок сам додумывает рисунок. Кроме того, можно опустить в палитру с разными тонами прочную х/б нить, затем произвольно разместить ее на листе, но так, чтобы хвостик нити (хотя бы один) находился с краю листа. Далее прижать нить чистым листом и выдернуть ее. Опять-таки полученное изображение ребенок дофантазирует сам. Считаю, что для возраста 4-6 лет такие способы рисования очень полезны. Что касается мастер-классов, то, как человек, окончивший художественную школу, не вижу повода именовать данные техники столь громко. Сайт хороший, многому можно поучиться. Автору этой статьи спасибо, очень полезный для репортаж получился, в особенности для родителей, не знакомых с техниками рисования. :-)

спасибо очень содержательный урок!обязательно применю в работе с молоджью! с уважением ольга

+5

эти способы очень поучительны.....

Рисовать начала акрилом...затем пробовала маслом но акварель очень сложна!!! А за уроки спасибо...по ниточке с каждого так и подъучишся это конечно не 9 лет в академии но голому рубаха...

Интересно и технично

Занятно,я только начинаю обучение и мне понравились все варианты.Спасибо,обязательно воспользуюсь!

Для тех кто начинает, а среди них я, эта статья интересна!!! Очень сложно начать что-то делать, когда ничего не умеешь, но ооооочень хочется )))

акварель должна быть прозрачной даже если для баловства. Незачет;) про щетку из строй магазина рассмешила

Добавить комментарий

Имя:* Ваш комментарий:

Утро в сосновом лесу (Медведи)

художник: Шишкин Иван Иванович

Изображение фактуры меха (продолжение)

автор: Из журнала "Полный курс Рисунка и живописи", Украина

Популярное

Учимся натягивать холст.

Рисуем деревья

Рисуем птицу

Золотое сечение

Мастер-класс: техника монотипии.